O álbum de estreia de Glenn Danzig a solo. Tudo seria melhorado em “Danzig II”, mas este trabalho foi determinante na emancipação criativa do antigo frontman dos Misfits, na fundação conceptual da American Recordings e na confirmação do estatuto lendário de Rick Rubin.
A música tem o extraordinário poder de captar emoções, desencadear movimentos e moldar eras culturais. Dentro deste domínio da expressão artística, alguns álbuns destacam-se não só pela sua musicalidade, mas também pelo profundo impacto que têm nos artistas, produtores e na indústria como um todo. Um desses álbuns, sem sombra de dúvida, é a estreia homónima de Danzig, originalmente editada em 30 de Agosto de 1988. Este álbum teve um significado imenso para o seu criador, Glenn Danzig, para o lendário produtor Rick Rubin e para a, na altura, recém-nascida editora American Recordings. Muito além de ser uma mera criação musical, o álbum marcou um momento crucial nas carreiras destes agentes e na paisagem musical em geral.
Glenn Danzig: A Transição Para a Carreira a Solo
Antes deste lançamento, Glenn Danzig já tinha deixado uma marca indelével nas cenas punk e hardcore através do seu envolvimento com bandas como os Misfits e os Samhain (que, de certa forma, se tornaram nos Danzig). No entanto, o seu primeiro álbum a solo traduziu-se numa mudança notável no seu percurso artístico. Se até aqui o seu carácter sempre tinha manifestado enraizamento no rock e heavy metal dos anos 60 e 70, essa noção tornou-se ainda mais vincada.
Depois, este álbum foi mais do que uma colecção de canções; foi uma declaração de independência e uma plataforma para Glenn Danzig exibir plenamente as suas capacidades vocais e perspicácia na composição de canções. A mudança de fazer parte de uma banda para ficar sozinho como artista permitiu a Danzig explorar a sua profundidade musical sem os constrangimentos da dinâmica de grupo.
A importância do álbum para Danzig reside na sua capacidade de o estabelecer como um artista multifacetado. A sua transição da energia punk dos Misfits e dos temas mais sombrios de Samhain para os sons de heavy metal e hard rock do seu trabalho a solo, ainda que preservando muitos desses pressupostos, mostrou a sua versatilidade. Esta transformação não só lhe permitiu explorar novos territórios sonoros, como também lhe proporcionou uma nova tela sobre a qual projectar os seus pensamentos e emoções mais íntimos.
O conteúdo lírico do álbum mergulhou em temas de escuridão, introspecção e poder, reflectindo o mundo interior de Danzig de uma forma que era tanto pessoal como universalmente relacionável. Fê-lo de forma verdadeiramente visceral, empurrado por um produtor sem par.
Rick Rubin: O Campeão da Liberdade Criativa
Ao leme da Def Jam Recordings, Rick Rubin era já uma figura lendária na indústria musical. Conhecido pelos seus métodos pouco convencionais e pela sua vontade de dar aos artistas a liberdade de perseguirem as suas visões artísticas sem compromissos, Rubin desempenhou um papel fundamental na criação e lançamento do álbum de estreia dos Danzig. A colaboração entre Glenn Danzig e Rick Rubin marcou um encontro de mentes que valorizavam a liberdade criativa e a autenticidade acima de tudo o resto.
Quando fundou a American Recordings (originalmente Def American) Rubin dedicou-se em proporcionar um ambiente estimulante para os artistas. O primeiro deles foi Glenn Danzig, a quem o produtor reconheceu voz e a direção artística únicas e ofereceu-lhe uma oportunidade para a sua expressão criativa florescer. O papel de Rubin foi além do de um produtor tradicional; ele tornou-se um facilitador da evolução artística. Esta abordagem estava em linha com a filosofia abrangente de Rubin de permitir que os artistas navegassem em águas desconhecidas e produzissem música que ressoasse com as suas próprias identidades.
Exeptuando o poderosíssimo “Reign In Blood”, que surgiu originalmente com o selo Def Jam, “Danzig” foi o primeiro álbum lançado pela American Recordings, a editora de Rubin que se tornou mais que uma simples editora discográfica; passando a ser uma plataforma que fomentava a inovação e permitia aos artistas transcender as fronteiras dos géneros.
Legado
Quando “Danzig” estreou na cena musical no final da década de 1980, contribuiu para uma mudança mais ampla nas paisagens musicais. A mistura de elementos de heavy metal, hard rock e blues do álbum tocou os fãs desses géneros, criando um nicho distinto dentro do espetro musical mais amplo. O seu impacto não se limitou a um único público; pelo contrário, transcendeu as fronteiras e atraiu ouvintes que se identificaram com a sua fusão única de escuridão e melodia.
A importância do álbum também reside no seu papel como pedra de toque cultural. Espelhava a evolução das sensibilidades da época, captando o estado de espírito de uma geração que se debatia com temas de introspecção, individualidade e profundidade emocional, no final da era gloriosa do hair metal. “Danzig” tornou-se um reflexo do seu tempo, uma personificação das complexidades e contradições que definiram o final da década de 1980 e o início da década de 1990.
As Malhas
Todavia, o álbum só ganhou relevância mainstream cinco anos após a sua edição, quando o single “Mother” estreou na MTV e foi posteriormente banido, por imagens controversas. Essa é, para muitos, a grande canção de Danzig. E para muitos outros, no entanto, “Danzig II” foi um álbum melhor. Talvez seja assim, mas “Danzig” foi absolutamente marcante e a sua solidez e coesão é irresistível. O seu carácter intemporal deve-se às suas canções.
Naturalmente, “Mother” tornou-se indissociável de Danzig. O riff directo e as batidas quadradas e propulsivas, numa estrutura simples e letra marcante contribuíram significativamente para o sucesso comercial e para a popularidade contínua do álbum. “Twist of Cain” é a malha de abertura do álbum e dá imediatamente o mote para a atmosfera sombria e tensa que caracteriza o álbum. O riff sabbathiano e épico, os vocalizos distintos de Danzig e a exploração lírica de um tumulto interior fazem dela um clássico.
“Am I Demon” mostra as influências bluesy de Danzig, mas tem algo de thrash metal e mantém o som pesado e agressivo do álbum. A letra versa sobre temas de identidade e auto-descoberta e o vídeo da altura, com a justaposição do cornudo com o crucificado, adorado por uma pin-up vampiresca era algo irresistível. De certa forma, é mais fácil traçar aqui o percurso passado nos Misfists e Samhain, mas com um tremendo bónus (que se repete em todo o disco) a força das guitarras de John Christ e os seus implacáveis solos de guitarra.
Com um ritmo mais lento e melodias assombrosas, “She Rides” é uma malha que mostra a capacidade de Danzig para criar uma sobrecarga atmosférica e misteriosa. A profundidade emocional e a letra sexualmente evocativa da canção contribuem para que se destaque no álbum. Já “End of Time” demonstra a mestria da mistura de elementos de heavy metal e hard rock. O seu ritmo e a sua voz intensa fazem dela uma canção memorável que encapsula o som geral do álbum.
“Soul on Fire”: “Soul on Fire” apresenta um equilíbrio convincente entre os riffs de guitarra enérgicos e os vocais cheios de alma de Danzig, um devoto de Elvis ou Jim Morrison. A energia ardente e o desempenho emotivo da canção fazem dela um dos momentos de destaque do álbum. “Evil Thing” inclina-se fortemente para as influências blues que Danzig incorpora no álbum e cria contrastes deslumbrantes com a atmosfera sinistra do disco. É um final forte para uma colecção de canções que explora várias facetas da escuridão e das emoções humanas.
O Círculo Completo
Nos anais da história da música, certos álbuns destacam-se não só pela sua musicalidade, mas também pelo profundo impacto que têm nos artistas, produtores e na indústria. “Danzig”, lançado em 1988, tem um lugar de destaque para Glenn Danzig, Rick Rubin e a American Recordings. Para Danzig, o álbum marcou a transição para a carreira a solo e uma plataforma para mostrar os seus talentos vocais e de composição. Para Rick Rubin e para a editora, encarnou o seu compromisso com a liberdade criativa e um dos primeiros passos num tremendo legado de visceralidade musical.